동방박사의 경배 루벤스 (Peter Paul Rubens 1577.6.28 - 1640.5.30)
켄타우루스族의 싸움 -미켈란젤로 Buonarroti Michelangelo(1475~1564) 로렌초 데 메디치 궁정에서 우대받고 살면서 그곳 신 플라톤 학파 사람들과 교제하던 때의 작품이다. 네 발 달린 말의 상체(上體)가 인간 모습을 한 야수적(野獸 的)인 켄타우루스족(族)은 그 이웃 라피드 족(族)을 위협하던 족속이었다. 미녀 히포더마이어(Hippodamia) 혼례연에 일어난 사건을 계기로 그들 라피드 족의 아 낙네를 약탈했다는 켄타우루스 족의 신화 이야기가 주제가 되고 있다. 여기서 보여주는 미켈란젤로의 관심은 켄타우루스족과 싸우는 라피드족이 얽히고 설키면서 드러내 놓고 있는 나체(裸體)의 어지러운 군상(群像)이다. 가운데 팔굽을 들고 있는 켄타우루스 족의 에우류도스를 향해 손에 돌을 쥐고 던지려는 왼쪽의 라피드족과, 목을 조르고 머리칼을 잡아뜯는 오른쪽의 무리들 뒤로 달아나는 여자들이 함께 보인다.
성인들과 함께 있는 성모자- Lorenzo Lotto 로렌초 로토(1480~1556) 성 도미니코와 성 그레고리오와 성 우르바노와 함께 있는 성모자 (Madonna and Child with Sts Dominic, Gregory and Urban ) Oil on wood, 1508, 89 1/4 x 42 1/2 inches (227 x 108 cm) Pinacoteca Comunale, Rimini
No cross, no crown (최병수 작품) 부활이 없다면 십자가의 길은 의미가 없습니다.
프란치스코 모레티(Francesco Moretti, 1833-1917), <성모대관 - 예수님께서 성모님께 천상 모후의 관을 씌워 주심>, 유리화, 페루자, 이탈리아
오순절-에밀 놀데(Emil,Nolde, 1867~1956) “오순절 날이 이미 이르매 저희가 다같이 한곳에 모였더니 홀연히 하늘로부터 급하고 강한 바람 같은 소리가 있어 저희 앉은 온 집에 가득하며 불의 혀 같이 갈라지는 것이 저희에게 보여 각 사람 위에 임하여 있더니 저희가 다 성령의 충만함을 받고 성령이 말하게 하심을 따라 다른 방언으로 말하기를 시작하니라”(행 2:1∼4). 19세기 인상파 이후 화가들은 가능한 한 태양 빛에서 그대로 표현되는 원색을 즐겨 사용하였다. 이유는 중간색은 고상하기는 하지만 정열적이지 못하기 때문이었다. 에밀 놀데(Emil Nolde 1867∼1956)는 표현주의의 선구자인 반 고흐, 뭉크, 고갱 등의 그림에 깊이 공감하면서 자신의 열정을 거침없이 화폭에 옮겨 놓았다. 특히 그는 성경의 이야기 속에서 뜨거운 환희와 열정을 원색을 통하여 마음껏 표현하였는데 그 중의 하나가 <오순절>이다. 마가의 다락방에 모인 성도들은 성령이 아니고서는 체험할 수 없는 뜨거움을 체험했다. 물론 그것은 내재적 뜨거움이요, 이전의 삶과는 전혀 다른 삶의 준비된 뜨거움이었다. 모인 성도들의 얼굴을 보자. 황금색에 가까운 노란색 얼굴은 이미 이 세상 사람들이 아닌 황홀한 모습을 하고 있다. 그들이 입고 있는 옷은 노란색과 대비되는 강렬한 원색의 옷이다. 그들 앞에 놓인 테이블은 알 수 없는 신비한 빛을 발하고 있으며 꼭꼭 붙어 앉아 있는 그 들의 모습에서 사탄이 틈탈 수 없는 믿음의 화합과 소망이 하모니를 이루고 있다. 그들의 머리 위에는 방금 임재한 성령의 불꽃이 타오르고 있다. 사실 그것은 성령이 내재적으로 임재한 표현이다. 그 증거가 그들의 얼굴에서 나타나고 있다. 그림을 다시 보자. 어느덧 그들은 이전의 사람들이 아니다. 그들 머리 위에 타오르고 있는 불꽃은 마치 사람 형상의 양초 위에 불이 붙여진 모습이다. 놀데 자신도 이렇게 이야기했다. “이탈리아나 독일의 르네상스 시대에 달콤한 분위기의 성경 이야기를 그렸던 사람들은 내적으로 타오르는 나의 그림과는 전혀 어울릴 수 없는 사람들이다”
황금송아지 숭배와 십계명판을 부수는 모세, 중세 시기, 채색 삽화 이 작품은 중세에 교회에서 사용하던 시편집을 아름답게 장식하기 위해 제작되었다. 상단에는 이집트를 탈출한 이스라엘 백성이 광야에서 황금 송아지를 만들어 우상처럼 숭배하는 모습이 그려져 있다. 하단에는 모세가 우상 숭배에 빠져 있던 백성들을 보고 대로하여 하느님으로부터 받은 십계명판을 땅 바닥에 던지려는 모습이 담겨 있다.
다윗에게 가는 밧세바 [Bathsheba], 1522-4 살비아티 [Francesco Salviati] -본명은 Francesco de'Rossi. Cecchino라고도 함 1510 피렌체~1563. 11. 11 로마.이탈리아의 화가·도안가. 피렌체-로마파의 으뜸가는 마니에리스모 프레스코 화가의 한 사람이다. 안드레아 델 사르토에게서 그림을 배우고 1531년경에 추기경 조반니 살비아티의 후원을 받았다. 그의 예명은 추기경의 성을 딴 것이었다. 이후에 그는 피렌체·베네치아·볼로냐·로마 등지에서 성직 및 귀족계급의 다른 후원자들을 위해서도 일했다. 그의 프레스코 작품 가운데 대표적인 것으로는 피렌체에 있는 베키오 궁전의 살라 델 우디엔차에 있는 것들(1544~48)과 로마의 파르네세 궁전에 있는 것들(1555)을 꼽을 수 있다. 살비아티는 힘차고 육중한 근육질 인물상의 표현법을 미켈란젤로의 작품에서 빌어왔다. 그가 그린 역사화나 우의화들은 장식이 풍부한 옷주름 처리나 고대풍의 치장이 특색 있다. 살비아티는 생기 있지만 태도에서 작위적인 느낌이 드는 인물상들을 화면에 빽빽하게 묘사한 전형적인 마니에리스모 화가이다.
이삭 반 오스텐(플랑드르), 캔버스에 유화 43.2X57.2cm, 렌느 미술관 소장
John Martin, The Destruction of Sodom and Gomorrah, Oil on canvas, Laing Art Gallery, Newcastle-upon-Tyne, England. 롯과 두 딸, 그리고 뒤를 돌아보다가 소금 기둥이 된 롯의 아내, 불타는 소돔과 고모라.
Andrea del Castagno - The Holy Trinity, St Jerome and Two Saints 1453
