성 일데폰소에게 제의를 주시는 성모 바르톨로메 에스테반 무리요 1650-1655, 프라도 미술관, 마드리드, 스페인 성모 발현과 성인 이야기 성 일데폰소(ST. ILDEPHONSUS)는 세빌리아의 대주교였으며 교회학자였인 성 이시도로(Isidorus, 560?-636)의 제자였다. 606년 서고트의 왕 Witteric 통치시기에 스페인 톨레도에서 서고트족의 유명한 가문에서 출생하였다. 당시 톨레도에서는 후일 톨레도의 주교가 된 그의 삼촌 에우제니우스가 신심 깊은 젊은이들을 뽑아 교육하고 있었는데 일데폰소도 그들과 함께 교육받았다. 632년 톨레도의 주교인 엘라디우스 주교는 일데폰소를 부제로 서품시키며 교회에서 봉사하도록 하였다. 그러나 일데폰소의 부모는 그가 가문의 지위에 맞는 직업을 갖기를 더 원했다. 그 럼에도 일데폰소는 부모의 반대를 물리치고 똘레도 교외 아갈리의 성 고스마와 성 다미아노 수도원에 은신하며 수도자가 되었고 사제로 서품 받았다. 650년경에는 그 수도원의 원장에 선출 되어 많은 수도자들의 귀감이 되며 훌륭하게 수도생활을 하였다. 이후 그는 653년과 655년 똘레도의 8,9번째 교회 회의(시노드)에 참석하며 대외적인 교회활동도 하였으며, 657년경 그의 삼촌인 똘레도의 대주교 에우제니우스가 사망하자 그의 계승자로 선출되어 톨레도의 주교로 승품되었다. 성모님은 당신을 극진히 사랑하는 그의 덕을 칭찬해 평소 일데폰소는 마리아께 투철한 신심을 갖고 있었고, 수편의 신학 논문을 저술하였는데, 그중 “평생 동정이신 성 마리아에 대하여”가 유명하다. 성 일데폰소는 어느 날 성녀 Leocadia(9세기 톨레도의 순교자)의 무덤 앞에서 기도하고 있었다. 그때 이 순교자는 자신의 무덤에서 일어나 일데폰소의 성모공경을 칭찬하며 성모님께 대한 그의 헌신에 감사의 말을 전했다고 한다. 그리고 또한 665년에 12월 18일에 일데폰소는 성모님의 환시를 직접 보게 되었다. 성당에서 일데폰소와 신자들이 성모찬가를 부르고 있을 때 성당 전체를 집어 삼킬 듯 한 밝은 빛이 휘감자 놀란 대부분의 신자들은 성당을 뛰쳐나갔다. 그러나 일데폰소 주교와 몇 부제들만 남아있었다. 그때 하늘에서 성모님이 천사들과 함께 내려오셔서 주교좌에 앉으시는 것이 보였다. 성모님은 일데폰소를 바라보시며 당신을 극진히 사랑하는 그의 덕을 칭찬하시며 예수님의 축복받은 화려하게 빛나는 제의를 입혀주셨다. 그리고 이 제의를 성모축일마다 입으라고 말씀하셨다. 이후로도 성 일데폰소는 자신에게 주어진 직분에 충실하며 보다 많은 사람들이 성모님을 사랑하고 공경하도록 가르치다 667년 1월 23일에 선종하여 톨레도에 묻혔다. 교회에서는 성 일데폰소가 사망한 이날을 축일로 지내고 있다. 오늘날 성 일데폰소는 스페인 교회에서 교회박사로 공경 받고 있다. -월간 레지오 마리애, 2014년 4월호, 장긍선 예로니모 신부
성녀 클라라와 헝가리의 성녀 엘리사벳(Sts Clare and Elizabeth of Hungary) 조반니 디 파올로(Giovanni di Paolo, 필명 다 그라치아(da Grazia) 이탈리아 시에나 파의 화가) c. 1445, Oil on panel, 32 x 12 cm (each) 개인 소장품
성 플라치도(Placidus)를 구하도록 성 마우로(Maurus)에게 명하는 성 베네딕토(Benedictus) 프라 필리포 리피(Fra Filippo Lippi 1406 ~ 1406.10.9, 이탈리아 피렌체) 프라 필리포 리피→ 이탈리아 화가이며 수도승. 피렌체출생, 스폴레토 사망. 15세경 카르미네 수도원에 입단. 이 시기에 마시치오 화풍에 접하고 이후 그 영향을 받는다. 분방한 일생을 보냈으며, 현세적 정서에 넘치는 세밀하고 견고한 많은 작품을 남겼다. 메시나의 성 플라치도(Placidus)를 구하는 수비아코의 성 마우로(Maurus) 수비아코의 성 마우로(Maurus) 수비아코의 성 마우로 성 베네딕투스(Benedictus, 7월 11일)가 돌보던 그의 영적 아들 가운데 신심과 학덕이 뛰어난 인물로 성 마우루스(또는 마우로)가 있었다. 그가 처음에 성 베네딕투스에게 왔을 때에는 겨우 12살의 어린 나이였으나, 마침내 그 성인의 보조자가 될 만큼 성장하였다. 한 번은 성 플라키두스(Placidus, 10월 5일)가 호수에 빠졌는데 성 베네딕투스 성인이 그의 방에서 영적인 눈으로 이 사실을 알고는 성 마우루스에게 명하여 그를 구하게 하였다. 성 마우루스가 그 공로를 그의 스승 성 베네딕투스에게 돌리자, 하느님께서는 그에게 놀라운 순종의 은혜를 주셨다고 한다. 성 베네딕투스가 몬테카시노(Monte Cassino)로 갔을 때 성 마우루스가 수비아코 수도원의 원장이 되었다. 그 후 그는 원장직을 사임하고 은수생활을 선택하였는데, 2년 뒤에 병을 얻어 운명하였다. 성 마르티누스(Martinus) 성당의 제대 오른쪽에 안장된 성 마우루스는 오늘날 성 베네딕투스의 제자이면서 동시에 베네딕토회의 훌륭한 설립자로 간주되고 있다.
풍경 속의 성모마리아와 아기 예수(Virgin and Child in a Landscape) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) 1531, Oil on oak panel, 50 x 38 cm (프레임 없이 ) 클리블랜드 미술관 나무의 기슭에 앉은 성모마리아와 아기예수(Virgin and Child Seated at the Foot of a Tree) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) 1522, Engraving, 120 x 85 mm, 뉴욕 메트로폴리탄미술관 Virgin and Child Seated on a Bank 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) c. 1522, Engraving, 145 x 103 mm, 런던 대영 박물관 성모마리아와 아기 예수 및 음악을 연주하는 천사들 (Virgin and Child with Musical Angels) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) c. 1510, Oil on oak panel, 36 x 28, 개인 소장품 세례 요한과 함께 한 아기 예수와 동정녀(Virgin and Child with St John the Baptist) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) 1520s, 펜과 갈색 잉크, 135 x 154 mm, 런던 대영 박물관 성녀 카타리나,바르바라와 함께 한 아기 예수와 동정녀(Virgin and Child with Sts Catherine and Barbara) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~1532, 본명 얀 호사르트) 1510-15, 검은 분필, 424 x 299 mm, 암스테르담 국립 미술관
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 산데르스 반 헤메센 (Jan Sanders van Hemessen,1500-1556) Oil on oak panel, 150 x 116,5 cm, 벨기에 브뤼헤 흐루닝헤 미술관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 야코포 델 셀라이오 (Jacopo del Sellaio, 1442 ~ 1493, 이탈리아 피렌체) 1470s, Panel, diameter 86 cm, 이태리 베니스 카도로(Ca d'Oro)의프란게티 미술관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) LARCIANI, Giovanni di Lorenzo Oil on panel, 70 x 51 cm, 개인 소장품 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 조반니 디 로렌초 (Giovanni Di Lorenzo) Oil on panel, 66 x 48 cm, 개인 소장품 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 리베랄레 다 베로나(Liberale da Verona) c. 1470,Tempera on wood, 47 x 38 cm 알텐부르크, 린데나우 박물관 이탈리아 화가, 사본장식가. 베로나 출생, 베로나에서 사망. 지로라모 다 그라모나와 협력하면서, 그 유려한 선묘표현을 계승하였고, 장식적 화풍을 나타냄. 『양치기의 예배』(베로나 대성당)， 『성 세바스티아누스』(밀라노 브레라 미술관) 등의 판화 외에 사본악부장식 등도 남겼다.
성모 마리아와 아기 예수 알레시오 발도비네티(Alessio Baldovinetti, 1425~1499, 이탈리아) 1470경, 패널에 템페라 76 x 104 cm, 루브르 박물관 성모 마리아와 아기 예수 알레시오 발도비네티(Alessio Baldovinetti, 1425~1499, 이탈리아) 15세기경, 패널에 유채(Huile sur bois) 106 x 75 cm, 루브르 박물관
성모 마리아와 아기 예수 레오나르도 다 빈치(Leonardo da Vinci, 1452.4.15 -1519.5.2, 이탈리아) 1510, Oil on wood, 59.7 x 43.8 cm, 런던 내셔널 갤러리
성모 마리아와 아기 예수 오라치오 젠틸레스키(Orazio Gentileschi, 1563~1638) 1610, 유화, 85 x 100 cm, 콘티니-보나코시 미술관
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 엘리자베타 시라니 (Elisabetta Sirani, 1638 -1665, 바로크화가) 1663, Oil on canvas, 86 x 70 cm, National Museum of Women in the Arts, Washington
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 도메니코 기를란다요(Domenico Ghirlandaio,1449 ~ 1494.1.11, 이탈리아) 1480 -1490경, 포플러 패널에 템페라(Tempera on poplar) 88.9 x 57.8 cm 런던 내셔널 갤러리 성모 마리아와 아기 예수 (La Vierge et l'Enfant) 도메니코 기를란다요(Domenico Ghirlandaio,1449 ~ 1494.1.11, 이탈리아) 15세기경, 패널에 유채(Huile sur bois) 78.7 x 55.5 cm, 파리 루브르 박물관
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 요스 반 클레브 (Joos van Cleve,1485년경-1540(1541) 별명 얀 반 데어 베케(Jan van der Beke). Wood, 53 x 42 cm, 부다페스트 미술박물관 별명 얀 반 데어 베케(Jan van der Beke). 네덜란드의 화가. 출생지 불명, 안트 베르펜에서 사망. 대표작 『성모의 죽음』(뮌헨 알테 피나코테크)에 의해, 한때 '마리아의 죽음의 화가’라 불리웠다. 1511년 이후 안트베르펜에서 활동한 자취가 보이며, 또 프랑스 ∙ 이탈리아에도 체재한 것으로 추정된다. 종 교화 이외에 레오나르도 다 빈치 풍의 초상화로도 알려져 있다.
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 자코포 델 셀라이오(Jacopo del Sellaio) 1470s, Panel, diameter 86 cm Galleria Franchetti, Ca' d'Oro, Venice 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 세부 자코포 델 셀라이오(Jacopo del Sellaio) 1470s, Panel Galleria Franchetti, Ca' d'Oro, Venice
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child ) 카를로 크리벨리(Carlo Crivelli ,이탈리아) 1482, Tempera on panel, 190 x 78 cm 브레라 미술관, 밀라노 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child ) 카를로 크리벨리(Carlo Crivelli ,1430-1493, 이탈리아) c. 1480,Tempera on panel, 49 x 34 cm 빅토리아 앤드 알버트 미술관, 런던 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child ) 카를로 크리벨리(Carlo Crivelli ,1430-1493, 이탈리아) 1473경, 유화 ,목판에 템페라 ,23 x 38 cm ,메트로폴리탄 미술관
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 아드리안 이젠브란트(Adriaen Isenbrant, 플랑드르의 화가) 1520s, Oak panel, 107,5 x 69 cm,부다페스트 미술박물관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 아드리안 이젠브란트(Adriaen Isenbrant, 플랑드르의 화가) c. 1520, Oil on panel, 61 x 42 cm, 암스테르담 국립 미술관 옥좌 위의 성모자 (Virgin and Child Enthroned) 아드리안 이젠브란트(Adriaen Isenbrant, 플랑드르의 화가) 1510s, Oil on oak panel, 77,5 x 56,5 cm, 개인 소장품
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 한스 멤링(Hans Memling) c. 1478, Oil on oak panel, 33,4 x 23,8 cm,클리블랜드 미술관 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 한스 멤링(Hans Memling) Oil on wood, 부르고스 대성당의 주교관 박물관 포르티나리의 세 폭 제단화, 가운데 패널 :성모 마리아와 아기 예수 한스 멤링(Hans Memling) 1487, Oil on wood, 41,5 x 31,5 cm, 베를린 국립 회화관 성모 마리아와 아기 예수 한스 멤링(Hans Memling) c. 1490, 오크 패널에 기름 43 x 36 cm, Aurora Art Fund, Bucharest 한스 멤링(Hans Memling) 1430년경 독일 젤리겐슈타트(Seligenstadt)에서 출생하여 1494년 8월 11일 벨기에 브뤼헤(Brugge)에서 사망했다. 초기 생애에 대해서는 거의 알려지지 않았지만, 독일에서 네덜란드로 이주했으며, 브뤼셀에 있는 로히르 반 데르 웨이덴의 공방에서 도제 생활을 한 것으로 추정된다. 1460년대 중반 플랑드르의 번영한 상업 도시 브뤼헤에 정착해 대형 세 폭 제단화 《최후의 심판》(1467~1471)을 제작했다. 이 시기에 그는 중세시대 조합의 거대한 중심이었던 이곳에서 화가조합에 가입했다. 한스 멤링은 얀 반 에이크의 혁신적인 기법을 따른 플랑드르 화파 가운데 한 사람이다. 그는 광학 사실주의에 입각한 정교한 초상화와 종교화로 부유한 중산층으로부터 큰 인기를 얻었다. 대부분의 작품들이 화려하고, 개인 예배당이나 가정에 두기 쉽게 비교적 작은 크기의 패널로 만들어져서 유럽 왕실의 고위 관료들이 그의 작품을 앞 다투어 사갔다. 1480년대 이 도시에서 세금을 가장 많이 내는 사람 중 한 명이었다는 사실만으로도 상당한 성공을 거두었음을 짐작할 수 있다. 멤링의 작품은 풍부한 질감과 화려하고 선명한 색채 표현, 그리고 금색 배경을 사용하지 않는 점 등의 특징을 지닌다. 또한 여러 개의 패널로 구성된 다폭 패널화에서 단절되지 않고 이어지는 풍경의 묘사로 통일감을 획득하고 있다는 점도 다른 화가들의 작품과 구별된다. 특히 그의 초상화의 주인공은 풍경을 배경으로 3/4 각도의 포즈를 취하고 있는데, 관람자와 눈을 마주치지 않고 아래쪽 측면을 향하는 시선을 통해 경건함과 내적인 심리상태를 나타냈다. 이와 같은 혁신적인 표현법은 후대 미술가들에게 끊임없이 모방되었다. 멤링의 작품에는 초자연적인 고요함이 그림 전체에 충만해 있다. 모든 배경과 인물들은 질서 정연한 완벽함 속에서 빛을 발하며 고요한 명상에 잠겨 있다. 멤링은 종교적인 묵상에 도움을 주는 아름다운 장면을 세밀하고 구체적으로 제시해 보여줌으로써 작품을 감상하는 이로 하여금 경건함과 차분한 묵상을 이끌어낸다. 주요 작품에는 《최후의 심판 세 폭 제단화 The Last Judgement Triptych》(1467~1471), 《노파의 초상 Portrait of an Old Woman》(c. 1470), 《예수의 수난 장면 Scenes from the Passion of Christ》 (1470~1471), 《돈느 세 폭 제단화 The Donne Triptych》(1480) 등이 있다.-두산백과
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 쿠엔틴 마시스(Quentin Massys, 1464-1530) c. 1529,Oil on panel, 75 x 63 cm, 헤이그 국립 미술관 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 쿠엔틴 마시스(Quentin Massys, 1464-1530) c. 1495, Oak, 130 x 86 cm, 브뤼셀왕립미술관 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 쿠엔틴 마시스(Quentin Massys, 1464-1530) 1529,Oil on wood, 68 x 51 cm, 파리 루브르 박물관 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 쿠엔틴 마시스(Quentin Massys, 1464-1530) Oil on panel, diameter 22,5 cm, 앤트워프 Rockox House, 메치스 또는 메시스라고도 한다. 플랑드르의 화가. 루벤에서 출생, 앤트워프에서 사망. 아마도 루벤의 디르크 보우츠 밑에서 수업한 듯 하고, 1491년 앤트워프의 화가조합에 수석으로 등록했다. 처음에는 웨인덴, 보우츠, 구스 등의 영향 받은 듯한 『안나제단화』(1507~1509, 브뤼셀, 왕립미술관) 등의 종교적 제재를 그렸으나 점차로 세속적인 제재로 옮겼다. 초상화에 『P. 에기디우스』(1517, 롱포드 성(城)와 『에라스무스』(로마, 코르시니 화랑)와의 대폭상(對幅償)과 같은 가품(佳品)이 많다. 이탈리아의 화풍을 깊이 배우고, 레오나르도 다 빈치의 영향을 받음과 동시에 반 아이크의 전통적 회화수법에도 경도(傾倒)해 있다. 『환전상(換錢商)과 그의 아내』(1514, 루브르 박물관)는 일종의 풍자화로 유명함. -미술대사전-
성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) c. 1520, Oil on oak panel, 39 x 27 cm, 런던 내셔널 갤러리 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) c. 1522, Oil on oak panel, 39 x 30 cm, 뮌스터 마인츠 주립 박물관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) c. 1525 Oil on oak panel, 53 x 40 cm, 시카고 미술관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) 1527, Oil on oak panel, 31 x 24 cm, 비엔나 미술사 박물관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) 1527, Oil on oak panel, 31 s 24 cm. 런던 내셔널 갤러리 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) c. 1527, Oil on oak panel, 63 x 50 cm, 마드리드 프라도 미술관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) 1525-30, Oil on oak panel, 48 x 38 cm, 베를린 국립미술관 성모 마리아와 아기 예수 (Virgin and Child) 얀 마뷰즈(Jan Mabuse, 1478 ~ 1532) c. 1530, Oil on oak panel, 45 x 34 cm, 개인 소장품 본명 얀 호사르트(Jan Gossaert). 플랑드르의 화가. 에노의 모프주 출신인 듯하며, 미데르부르프에서 사망함. 1503년 앤트워프의 화가조합에 등록. 처음엔 브뤼게 파에 동조하였으나, 1508~1509년 이탈리아로 가, 이후로는 특히 건축의 묘사 등에 이탈리아풍의 세부 묘사를 많이 원용했고 또한 플랑드르에 나체화와 고전적 주제를 도입하는데 공헌했다. 후기 고딕의 관능성에 정밀한 사생(寫生)을 결부시켜 마니에리스트(마니에리슴)로서 중요한 지위를 차지한다. 초상화에도 뛰어났다. 대표작은 『다나에』(1527 뮌헨 알테피나코테크)
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 마시모 스탄치오네(Massimo Stanzione,Italy,1585–1656) c. 1645, Oil on canvas, 106 x 81 cm, 나폴리의 국립 카포디몬테미술관 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 마시모 스탄치오네(Massimo Stanzione, Italy,1585–1656) 1643-45, Oil on canvas, 127 x 97 cm, 개인 소장품
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 디에릭 보우츠(Dieric Bouts the Elder) Oil on wood, 21,6 x 16,5 cm, 메트로폴리탄 예술 박물관, 미국 뉴욕 성모 마리아와 아기 예수(The Virgin and Child) 디에릭 보우츠(Dieric Bouts the Elder) Panel, 29,5 x 20,5 cm, 앤트워프의 왕립 미술관(Koninklijk Museum voor Schone Kunsten) 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 디에릭 보우츠(Dieric Bouts the Elder) 1455-60,Oil on wood, 29 x 20 cm, Museo Civic Correr, Venice 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 디에릭 보우츠(Dieric Bouts the Elder) 1465-70, Oil on wood, 28,5 x 20 cm, 티센 보르네미스사 미술관, 마드리드 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 디에릭 보우츠(Dieric Bouts the Elder) c. 1465, Wood, 37 x 28 cm, 내셔널 갤러리, 런던
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 티치아노 베셀리오( Tiziano Vecellio, 필명 티치아노(Titian) 1485/1488~1576 ) c. 1545, Oil on panel, 38 x 31 cm, Fundación Colección Thyssen-Bornemisza, Pedralbes 성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 티치아노 베셀리오( Tiziano Vecellio, 필명 티치아노(Titian) 1485/1488~1576 ) 1560-65, Oil on canvas, 124 x 96 cm, 아카데미아 미술관, 베니스 이탈리아 르네상스 화가. 베네치아 파 최대의 거장. 영어로는 티션(Titian), 프랑스어로는 티티안(Titien). 피에버 데 가드레에서 출생, 베네치아에서 사망. 소년 시절에 조반니 벨리니에게 배움. 이어서 조르조네와 알게 되어, 독일인 상관(商館)의 벽화를 그와 합작했다. 조르조 사후, 남겨진 미완성 유품을 완성하는 등 그의 영향을 많이 받는다. 파도바의 스콜라 델 산트 벽화(1511)와 우의화 『성애(聖愛)와 속애(俗愛)』(1515, 로마, 보르게제 미술관)는 그의 영향을 나타낸 최초의 걸작이다. 그러나 베네치아의 산타 마리아 글로리오사 데프라리 성당 중앙 제단화 『성모의 피승천』(1518)에 있어서 그의 독자의 동세(動勢)와 빛나는 색채의 세계를 확립했다. 베네치아 통령궁(統領宮)뿐만 아니라 교황청과 구주 각지의 궁정에 초청되어 요인들의 초상화를 다수 제작. 그 외에 세속적인 주제의 것에도 『바카날리아』(1518~1519), 『바카스와 아리아드네』(1522~1523) 등의 걸작품이 많다. 만년에 가까워짐에 따라 『가시관』(1570년경, 뮌헨), 『피에타』(1576, 베네치아, 아카데미 미술관)에서 보이듯이 거친 필촉으로 불타는 듯한 색채 효과를 나타내어 색채의 마술사로 특징을 발휘한다. 동시대의 화가 뿐만이 아니고 후세의 화가들 중에도 그의 영향을 받은 이가 많고, 특히 근대 유화 발전에 공적이 크다.
성모 마리아와 아기 예수(Virgin and Child) 알비세 비바리니(Alvise Vivarini, 1453~1505년) Panel, 53 x 72 cm 카도로(Ca' d'Oro) 의 프란케티 미술관(Galleria Franchetti) 베니스 성모 마리아와 아기 예수(The Virgin and Child) 알비세 비바리니(Alvise Vivarini, 1453~1505년) 1483경, Oil on wood, 69.2 cm x 53.3 cm ,런던 내셔널 갤러리
성모 마리아와 아기 예수 Virgin and Child 로히르 반 데르 웨이덴 (Rogier van der Weyden, c. 1400 ~ 1464. 6. 18) c. 1433, Oil on panel, 14 x 10 cm, 티센 보르네미스사 미술관, 마드리드 성모 마리아와 아기 예수 Virgin and Child (Durán Madonna) 로히르 반 데르 웨이덴 (Rogier van der Weyden, c. 1400 ~ 1464. 6. 18) c. 1440, Oil on panel, 100 x 52 cm , 프라도미술관, 마드리드 축복의 아기 예수와 동정녀 (Virgin with the Blessing Child) 로히르 반 데르 웨이덴 (Rogier van der Weyden, c. 1400 ~ 1464. 6. 18) 1450-55, Metalpoint on white paper mounted on pink-coloured sheet, 216 x 133 mm 보이만스 반 뵈닝겐 미술관(Museum Boijmans Van Beuningen) 로테르담 플랑드르의 화가. 투르네에서 출생, 브뤼셀에서 사망. 반 아이크와 비교될 정도의 초기 플랑드르 파의 대표적인 화가. 1427~1432년에 투르네의 화가, 로베르트 칸빈의 제자였던 로제 드 라 파스튀르(Roger de la Pasture)와 동일 인물로 추정된다. 1435년경부터 브뤼셀에서 화가로서 활약. 시 청사의 황금의 방에 트리아누스 황제 등의 고사(故事)에서 취재한 『정의도(正義圖)』를 그려 특히 유명했다. 루벤의 산트 페테르 성당을 위해 그린 대작 『십자가 강하』(1435년경 프라도 미술관)에서 이미 완성된 양식을 보여주고 있으며, 후의 『성모 제단화』와 함께 그의 양식을 판단하는 기준작이 된다. 1450년의 성년에는 로마를 순례하고 피렌체와 페라라에도 체재하여 제작을 한 것으로 추측된다. 『성모의 슬픔과 기쁨』을 주제로 하여 『7개의 비밀 유적의 제단화』등 많은 제단화를 그렸다. 반 아이크와는 대조적인 표현을 보여 다음 대의 북방 회화에 큰 영향을 주었다. 『성모를 그리는 루카』와 『최후의 심판』등은 종교화의 대작이며 『금양모피 훈장의 기사』와 『부인상』등 초상화에도 훌륭한 작품이 많다.- 미술대사전
